Κατά τη διάρκεια του προγράμματος, οι συμμετέχοντες:

• Θα μάθουν τη γλώσσα του κινηματογράφου, πώς να εντοπίζουν και να ερμηνεύουν σκηνές, πώς το ύφος και η ενορχήστρωση επηρεάζουν την αφήγηση, καθώς και πώς διαφορετικά είδη ρομαντικό, τρόμου, κωμωδία, δράση, φαντασίας κ.ά.— καθοδηγούν τις μουσικές επιλογές.
• Οι σπουδαστές θα γνωρίσουν επίσης σύγχρονες μεθόδους εργασίας, τεχνολογία, συνεργασία με σκηνοθέτες και μοντέρ, καθώς και τον ρόλο των music libraries, των παγκόσμιων μουσικών παραδόσεων και της γραφής για MIDI και ζωντανούς μουσικούς.
• Διαμορφωμένο για αρχάριους και ταυτόχρονα ουσιαστικό για έμπειρους μουσικούς, το πρόγραμμα συνδυάζει ανάλυση ταινιών, καθοδηγούμενη ακρόαση, επιδείξεις και πρακτικές ασκήσεις.
• Το πρόγραμμα ολοκληρώνεται με ένα τελικό project, όπου κάθε συμμετέχων επενδύει μουσικά μια σύντομη σκηνή, αποκτώντας πρακτική εμπειρία και υλικό κατάλληλο για demo reel.
• Στο τέλος του προγράμματος, οι συμμετέχοντες θα κατανοούν πώς λειτουργεί η μουσική στον κινηματογράφο, πώς οι συνθέτες λαμβάνουν δημιουργικές αποφάσεις και πώς μουσική και εικόνα ενώνονται για να αφηγηθούν δυνατές ιστορίες.

Κατεβάστε το Syllabus των μαθημάτων εδώ

Νέα έναρξη τον Σεπτέμβριο του 2026

Κατά τη διάρκεια του προγράμματος οι συμμετέχοντες:

• Κατανοούν τις βασικές δομές τραγουδιού και τη λειτουργία τους
• Αναπτύσσουν ισχυρές μελωδικές και στιχουργικές ιδέες
• Γράφουν αποτελεσματικά hooks και ρεφρέν
• Δημιουργούν ένα ολοκληρωμένο τραγούδι με συνεκτική δομή
• Βελτιώνουν στίχους και μουσικές ιδέες για μεγαλύτερη σαφήνεια και επίδραση
• Παράγουν ένα demo επιπέδου αρχικής παρουσίασης

Κατεβάστε το Syllabus των μαθημάτων εδώ

Νέα έναρξη τον Σεπτέμβριο του 2026